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Reseñas

A continuación se presenta, indexado por la fecha de publicación, el listado de todos los artículos publicados en Blog de Superhéroes.

Los artículos se clasifican en las siguientes categorías

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[Reseñas] Superlópez: El trastero infinito

por | 7 de febrero de 2017

Portada del cómic Magos del Humor nº 177: Superlópez: Gran auténtico vidente curandero

Edición original: Magos del Humor nº 181: Superlópez: El trastero infinito
Fecha de salida: Enero de 2017
Guión y dibujo: Jan
Formato: Tomo cartoné, 48 páginas
Precio: 12,90 €

Uno de los avances más significativos de la humanidad en las últimas décadas y que ahora goza de un protagonismo casi absoluto en toda la sociedad es Internet. La red de redes nos permite comunicarnos instantáneamente con personas que están al otro lado del mundo, compartir fotografías y vídeos desde cualquier lugar o acceder a todo el conocimiento de la humanidad con un par de clics. Pero la creciente dependencia de las redes sociales, la ausencia de privacidad en muchos ámbitos y otras características de esta poderosa herramienta ha hecho que se planteen numerosos debates en torno al uso y al control de Internet. Al fin y al cabo, “quien controle la red de redes será el rey del mundo”.

Imaginad por un momento que en otro mundo, otro lugar, ya han pasado por todo esto y necesitan ir más allá. Necesitan más redes para ampliar su red, valga la redundancia. Y nos dejan sin Internet. ¿Qué pasaría en el mundo si, de repente, todo Internet cayera? ¿Manifestaciones? ¿Caos absoluto? ¿O sería algo recibido con buenos ojos? Esa es la pregunta que ha querido responder Jan con la última entrega del héroe ibérico por excelencia, “Superlópez: El trastero infinito”. Y lo lleva hasta las últimas consecuencias, mostrándonos cómo cree que iría todo si nos roban Internet en el mundo, qué es lo que haría falta para que Juan López se ponga las mallas y vaya al rescate, y por qué una raza extraterrestre necesita robar Internet de otros planetas.

Jugando con la metáfora de los trasteros como lo que podría ser un fiel reflejo de los discos duros de cada uno de nuestros ordenadores (de ahí que se pueda viajar de uno a otro, con más o menos gracia al hacerlo), Jan teje una historia sencilla pero repleta de quejas hacia el devenir de la sociedad tecnodependiente actual, en la que prácticamente todos colaboramos de una forma u otra. Pero no os preocupéis, que hay solución. ¿O no?

 

[Cómics] Coleccionable Batman y Superman: Novelas Gráficas

por | 4 de febrero de 2017

Imagen promocional del coleccionable Batman y Superman - Colección Novelas Gráfica

Principios de año es época de coleccionables y seguimos reseñando los que caen en nuestra parcela. En esta ocasión, abordamos el coleccionable de Salvat y ECC que lleva por título Batman y Superman – Colección Novelas Gráfica.

Un coleccionable dedicado a los dos principales personajes de la casa DC. Hasta 60 volúmenes que permitirán a los fans recopilar las principales historias de estos personajes, tanto aventuras en solitario de Batman y de Superman, como historias en conjunto.

 

[Off-topic] Coleccionable bustos Marvel de Altaya

por | 29 de enero de 2017

Coleccionable Bustos de colección de superhéroes Marvel

Desde hace unas semanas es posible encontrar en los kioskos el último coleccionable Marvel lanzado por Altaya titulado “Bustos de colección de superhéroes Marvel”. Se trata de una colección de bustos de los principales superhéroes de la Casa de las Ideas, dedicada su primera entrega a Spider-Man por un precio de 4,99 €, seguido de Iron Man y Hulk como segunda y tercera entrega por 9,99 €, y ya a partir de ahí, a un precio de 19,99 € la entrega.

Estamos ante una colección inédita y al mismo tiempo limada de reproducciones de personajes del Universo Marvel. Unos bustos, o mejor dicho figuras de cintura para arriba, de superhéroes como Thor, Capitán América, Lobezno, Doctor Extraño o Daredevil, así como algún que otro villano pese al nombre del coleccionable, como el Duende Verde, Magneto, Venom o Loki, entre otros, hasta llegar a un total de sesenta entregas.

 

[Reseñas] Namibia

por | 24 de enero de 2017

Portada de Namibia

Edición original: Namibia 1 a 5: Épisodes 1-5 FR
Fecha de salida: Septiembre de 2016
Guión: Leo, Rodolphe
Dibujo: Bertrand Marchal
Formato: Tomo cartoné, 256 páginas
Precio: 26 €

Tras formar equipo para dar forma a la excelente “Kenia”, aclamada por la crítica, el guionista Rodolphe y el también guionista y dibujante Leo dieron continuidad a su obra con un segundo ciclo compuesto por cinco álbumes editados originalmente entre 2010 y 2015. Nació así “Namibia”, una secuela que utilizaba una premisa similar aunque no continuaba con los acontecimientos narrados en la historia anterior, que quedó cerrada.

ECC recopila los cinco álbumes en un solo integral con el que nos dan la oportunidad de disfrutar de este relato ideado por el responsable de “Los mundos de Aldebarán” (de los que ya os hablamos con “Antares”) y en el que vuelven a combinar ficción histórica con exploración en tierras africanas y ciencia-ficción de lo más perturbadora. Una curiosa mezcla que funcionó anteriormente y que una vez más les da buenos resultados, encontrándonos aquí diferentes cantidades en los ingredientes usados para la mezcla del cóctel final.

La historia nos sitúa en 1949, dos años después de lo ocurrido en “Kenia”, en un contexto en el que la Segunda Guerra Mundial ha finalizado cuatro años antes pero sigue estando muy presente, y vuelve a contar con la agente británica Kathy Austin como la conductora de toda la historia. Esta vez debe ir a investigar la misteriosa aparición de Hermann Göring, un militar nazi que oficialmente se suicidó en 1946, así como la desaparición del periodista que realizó las fotografías que demostrarían que Göring no está muerto. Sin embargo, tal y como es de esperar en un relato con Leo a la cabeza, nada es lo que parece y miss Austin deberá tirar del hilo si quiere descubrir qué es lo que está pasando realmente en Namibia con estos sucesos extraños, que están teniendo resonancia en casos aislados en el mundo entero.

 

[Reseñas] Promethea, Libro 3 (de 3)

por | 23 de enero de 2017

Portada de Promethea, Libro 3 (de 3)

Edición original: Promethea núms. 24 a 32 USA, America´s Best Comics 64 Page Giant núm. 1 USA, Tomorrow Stories Special núm. 2 USA y extracto de Tom Strong núm. 36 USA
Fecha de salida: Noviembre de 2016
Guión: Alan Moore
Dibujo: J.H. Williams III
Formato: Tomo cartoné, 336 páginas
Precio: 31,50 €

Con la publicación del tercer y último volumen de “Promethea” de esta edición en tapa dura que ECC ha recopilado con tan buen gusto, nos despedimos de Sophie Banks, su destino como la misma encarnación de la imaginación y su viaje para descubrir todos los rincones de la Inmateria, si es que eso es posible. Un tercer volumen con el que Promethea regresa después de un viaje interpersonal a la Inmateria durante el cual su amiga Stacia tuvo que convertirse en una nueva Promethea para defender el mundo real de las amenazas crecientes.

Esta vez, realidad e imaginación comparten un protagonismo más repartido y entran en juego nuevos personajes de American Best Comics para liar aún más la cosa, no en vano se incluye un número de esos cómics y un extracto de la serie de Tom Strong para ello. La magia, la filosofía y la peculiar forma de imaginar la imaginación siguen siendo puntas de lanza del desarrollo de la historia, que parte desde donde la dejamos y continúa a partir de la construcción del personaje y el descubrimiento de su potencial para encontrarle un sentido a la que podría ser la verdadera razón de ser de Promethea, una respuesta a su significado auténtico como representación real de la imaginación.

Magia y ciencia se dan la mano para acompañarnos por este viaje en el que imaginación y realidad se vuelven un todo, algo tan poderoso como cualquier arma y tan frágil como la propia humanidad de una protagonista abrumada junto a la que nos toca descubrir que tras todo esto hay todavía algo mayor con lo que Alan Moore vuelve a poner de manifiesto que el cómic como medio es una herramienta brutal para expresarse y que cualquiera que ponga en duda que el llamado noveno arte es un arte seguramente no se haya molestado en coger algo con un mínimo de sustancia.

 

[Reseñas] Power Girl

por | 23 de enero de 2017

Portada de Power Girl

Edición original: JSA: Classified núms. 1-4 USA, Power Girl núms. 1-12 USA, Wonder Woman núm. 600 USA
Fecha de salida: Septiembre de 2016
Guión: Geoff Johns, Jimmy Palmiotti, Justin Gray
Dibujo: Amanda Conner
Formato: Tomo cartoné, 392 páginas
Precio: 35 €

En un único volumen que incluye el nuevo comienzo de Power Girl en “JSA Classified” de Geoff Johns así como los doce números de “Power Girl” de Jimmy Palmiotti y Justin Gray, todo ello dibujado por Amanda Conner, ECC Ediciones nos lleva de vuelta a un mundo pre-Nuevos 52 para echar un vistazo a la historia de Power Girl.

Perdida, sin saber quién es ni que hace en la Tierra, Power Girl intenta recomponer su vida después de haber recibido más golpes de los que cualquiera podría aguantar. Llegó a nuestro mundo creyendo ser la prima de Superman, una kryptoniana más, pero resultó que no. Tras muchas pruebas realizadas por el Dr. Medianoche y Batman, todavía nadie conoce la procedencia de Karen ni el motivo por el que sus poderes van y vienen sin motivo aparente. Apartada de forma voluntaria de todos aquellos que parecen preocuparse por ella, Power Girl solo quiere que la dejen tranquila cansada de intentar averiguar cuál es su pasado, hasta que su comportamiento se vuelve más errático de lo normal y empieza a tener visiones que hacen que cause más mal que bien.

Geoff Johns comienza guionizando esta etapa de la heroina hasta que Jimmy Palmiotti y Justin Gray cogen el relevo, todo ello dibujado por Amanda Conner. Seguramente os sonarán esos nombres, ya que Johns es uno de los guionistas estelares de DC y Palmiotti y Conner los responsables de que Harley Quinn sea un éxito de ventas y haya subido en popularidad como la espuma. Con Power Girl vemos el sello característico de cada uno de ellos y la historia del personaje se presta a la exploración y el afán de dar buenas historias de trasfondos a personajes algo más olvidados tan típica de Johns, algo a lo que después Palmiotti y Conner aportan su punto particular de vista y realizan, en clave de humor, un recorrido disfrutable con un personaje al que más adelante volvieron a dedicarle unas páginas. Pero no nos adelantemos y volvamos atrás, instantes antes y después de “Crisis Infinita”.

 

[Reseñas] Green Arrow: Instinto primario

por | 22 de enero de 2017

Portada de Green Arrow: Instinto primario

Edición original: Green Arrow núms. 48 a 52 USA
Fecha de salida: Octubre de 2016
Guión: Benjamin Percy
Dibujo: Szymon Kudranski, Patrick Zircher
Formato: Tomo rústica, 136 páginas
Precio: 12,95 €

La irregular etapa de Green Arrow en el Nuevo Universo DC termina con la publicación de “Green Arrow: Instinto primario” poniendo fin a una serie de tramas con trasfondo y tonos muy diferentes para dejar el personaje listo para su participación en Renacimiento, la próxima gran etapa en la que se ha optado por una fidelidad mayor al pasado del personaje, aunque esto no es lo que nos ocupa hoy.

Después de que Ann Nocenti no encontrara la forma de conectar con los lectores, que Jeff Lemire cambiara la mitología y con algo diferente y muy personal nos dejara una etapa para el recuerdo o que DC optara por intentar empapar los cómics con la serie de televisión sin demasiado éxito, Benjamin Percy desembarcó en la colección para aportar su punto de vista. Y empezó haciéndolo bien en “Green Arrow: Aves Nocturnas”, con diferentes historias cortas que destacaban principalmente por ignorar los cinco números de la etapa más apegada a “Arrow” para retomar lo que hicieron Lemire y Andrea Sorrentino recogiendo el testigo de forma muy digna.

Pero los Nuevos 52 llegan a su fin y el Renacimiento del personaje, como el resto de personajes y colecciones, está a la vuelta de la esquina, así que Percy y Patrick Zircher deben poner fin a su etapa y para ello optan por alargar una de las historias del anterior tomo, la de la enfermedad Lukos que se ha extendido por Seattle, infectando incluso al propio Green Arrow.

Debatiéndose interiormente entre si debe encontrar una cura para sí mismo o aprovechar las nuevas habilidades que le confiere ser una especie de hombre lobo, Oliver Queen tendrá que pelear contra el líder de la banda de huargos rebeldes, esconderle su secreto a su hermana y poner fin al caos desatado sin sucumbir a su creciente instinto animal.

 

[Reseñas] Harley Quinn: Bienvenida a Metropolis

por | 20 de enero de 2017

Portada de Harley Quinn: Bienvenida a Metropolis

Edición original: Harley Quinn núms. 14-25 USA
Fecha de salida: Noviembre de 2016
Guión: Karl Kesel
Dibujo: Terry Dodson, Brandon Badeaux, Craig Rousseau, Phil Noto
Formato: Tomo cartoné, 288 páginas
Precio: 28,50 €

Después de “Harley Quinn: Preludios y chistes malos” y “Harley Quinn: Noche y día”, la liberada princesa arlequín del crimen pone rumbo a Metropolis para darle más de un dolor de cabeza a sus ciudadanos, a la Unidad de Crímenes Especiales y a Superman.

Bajo esa premisa se nos presenta “Harley Quinn: Bienvenida a Metropolis”, un cómic cuyo título invita a pensar en lo que encontraremos en su interior, aunque lo mejor sea dejarse llevar por las locuras de una desatada Harley Quinn. Desatada porque desde el principio de esta etapa de dos años que finaliza con este tomo, ha estado buscando su lugar en el mundo después de descubrir que su Pastelito no era tan dulce como ella pensaba: cuando Joker intentó matar a Harley, ella se dio cuenta de que era el momento para volar en solitario. Aunque a Harley lo de estar sola nunca se le ha dado demasiado bien, por eso convence a Hiedra Venenosa para la aventura a Metropolis.

De esta forma, con un final en el horizonte y una incursión hacia una ciudad mucho más luminosa que la lúgubre Gotham, y que probablemente no está acostumbrada a las locuras de criminales como este dúo dinámico que aparecen en porta, Karl Kesel y Terry Dodson vuelven a firmar un volumen en el que nada es necesariamente lógico y las sorpresas están a la vuelta de la esquina. O de la azotea, en este caso, sobre todo si tenemos en cuenta que el protector de Metropolis es capaz de volar, un boy scoutt aguafiestas que solo será uno más en la lista de personas que buscarán incordiar de una forma u otra a una chica que tan solo quiere pasar un buen rato.

Cómo cambian las cosas si las miramos desde la perspectiva de alguien cuyo concepto del bien y el mal está patas arriba. Casi igual que el de cierto personaje volador que no aparece en este tomo y que no es un clon de Superman. No sé si me entendéis.

 

[Reseñas] Marvel Deluxe. Patrulla-X – Equipo Extinción 1: Regénesis

por | 20 de enero de 2017

Imagen portada del cómic Marvel Deluxe. Patrulla-X - Equipo Extinción 1: Regénesis

Edición original: Uncanny X-Men v2, 1-10 USA
Fecha de salida: Noviembre de 2016
Guión: Kieron Gillen
Dibujo: Carlos Pacheco, Brandon Peterson y Greg Land
Formato: Libro en tapa dura. 256 páginas
Precio: 23,95 €

El bando de los mutantes quedó dividido tras los eventos vividos en Cisma / Schism, visto en el ya reseñado tomo Marvel Deluxe. Patrulla-X: Cisma. Ante la ausencia de Charles Xavier, desaparecido desde lo vivido en Dinastía de M, Cíclope había asumido el liderazgo de la Patrulla-X. Sin embargo, los hechos recientes habían provocado diferencias dentro del grupo.

Lobezno, movido por otros deseos para los estudiantes mutantes, decide abandonar Utopía y dirigirse a junto a un grupo de los mutantes -cuyas historietas se narrarán en la serie de cómics Wolverine and the X-Men, futuro tomo Marvel Deluxe. Lobezno y la Patrulla-X 1-. Cíclope y el resto de mutantes continúan en Utopía, siendo los protagonistas del relanzamiento de Uncanny X-Men vol. 2.

El tomo Marvel Deluxe. Patrulla-X – Equipo Extinción 1 recopila los diez primeros números de este reinicio de la colección, que se divide en un total de cuatro historias o arcos argumentales.

Esta Regénesis, publicada originariamente en Estados Unidos a finales de 2011, se extendió hasta los veinte números, momento en el que dio comienzo el evento Los Vengadores vs. La Patrulla-X (Avengers vs. X-Men).

Cíclope busca el modo de conseguir la aprobación del resto de humano. Hacer realidad el sueño que tenía Xavier de que humanos y mutantes pudiesen estar juntos como iguales. Y para ello, debe demostrarle a la humanidad que necesitan a los mutantes como vía de defensa para otra amenazas.

Esa defensa del Homo superior es eje central de la colección, en torno a lo que girará todo, y sobre estos diez primeros números.

 

[Reseñas] Marvel Saga 19. Daredevil 7: Bajos Fondos

por | 19 de enero de 2017

Bajos fondos - Portada de Alex Maleev

Edición original: Daredevil v2 41-45
Fecha de salida: Noviembre de 2016
Guión: Brian Michael Bendis
Dibujo: Alex Maleev
Formato: Libro en tapa dura, 128 páginas
Precio: 15,00 €

Todos sabemos que la etapa de Brian Michael Bendis y Alex Maleev en Daredevil es una de las más celebradas de la historia del Hombre Sin Miedo. Hasta el momento, en Marvel Saga, hemos tenidos tres tomos en los que el guionista es partícipe: uno de ellos, centrado en una aventura del periodista Ben Urich; el segundo de ellos pone el foco de atención sobre Kingpin y su imperio criminal; el tercero de ellos, el más reciente, sitúa la lupa, por fin, en Daredevil. Sin embargo, la palabra clave de este último tomo es “deconstrucción”: Bendis coge el pico y la pala y tumba una de las ideas básicas del personaje, sorprendiendo al mismo en la ficción y al lector en la realidad.

El hacer la identidad de Matt Murdock conocida por todos los miembros del Universo Marvel era un paso importante, pero la verdadera genialidad de Bendis fue el hacer que no se tuvieran pruebas objetivas, sino basadas en testimonios. Así, el guionista se asegura tener herramientas con las que dotar de interés no solo a un número concreto, sino a los sucesivos, en un tira y afloja que llegaría a durar más de una década.

En esa encrucijada nos encontramos ahora, en nuestra revisión a esta fantástica etapa a través de los Marvel Saga que publicaba Panini. En nuestra última reseña anotamos que, si no se andaban con cuidado en los guiones, la serie podría empezar a padecer problemas de repetición, de eterno homenaje a la considerada obra cumbre del personaje “Born Again”. ¿Habrá sucedido nuestra predicción, o seguirán Bendis y Maleev en racha? Tenéis la reseña tras el salto.

 

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