Anunciarse en Blog de Superheroes

 

ECC Ediciones

[Cómics] Novedades de ECC Ediciones para julio de 2017, primera salida

por | 26 de mayo de 2017

Novedades de ECC Ediciones para julio de 2017, primera salida

A las puertas de la entrada del verano, en un comunicado bastante corto si lo comparamos con lo que nos tienen acostumbrados, ECC Ediciones comparte el listado de las que serán las primeras novedades del mes de julio de este año. Una primera salida que en la que apenas podemos destacar algo más que coleccionables, tanto el de novelas gráficas de DC como el de la Wonder Woman de Azzarello y Chiang, aunque también se han aventurado a editar la obra de Joe Kubert como autor completo “Fax desde Sarajevo”. Y para los más pequeños de la casa, la historia del origen del Green Lantern Hal Jordan.

Seguramente, en la segunda salida de novedades de julio, veremos muchas más novedades para compensar este comunicado tan breve, así que paciencia.

 

[Reseñas] Fábulas: El lobo entre nosotros vol. 2

por | 16 de mayo de 2017

Portada de Fábulas: El lobo entre nosotros vol. 2

Edición original: Fables: The wolf among us núms. 8 a 16 USA (Fables: The wolf among us edición digital núms. 22 a 48)
Fecha de salida: Enero de 2017
Guión: Dave Justus, Matthew Sturges
Dibujo: Andrew Pepoy, Christopher Mitten, Eric Nguyen, Joëlle Jones, Megan Levens, Shawn McManus, Steve Sadowski, Travis Moore
Formato: Tomo rústica, 288 páginas
Precio: 24,50 €

Como parte del extenso universo de Fábulas, TellTale Games desarrolló en colaboración con Warner Bros. una aventura gráfica inspirada en los cómics mencionados con un sistema de juego similar al del exitoso “The Walking Dead: The TellTale Series”. De esta forma, el cómic se convertía en videojuego con una historia original centrada en el personaje de Lobo Feroz… y después se lanzaba una adaptación del videojuego en cómic, en formato digital primero e impreso después. Gracias a eso tenemos en las manos “Fábulas: El lobo entre nosotros” volumen 2, segunda y última entrega del recopilatorio de los cómics que adaptan la historia del videojuego y que desprenden la esencia de Fábulas en cada viñeta.

Para ponernos en situación, Lobo Feroz está investigando el caso del asesinato de una princesa y el posterior caos provocado por una horda de gánsteres y monstruos. Todo mientras el protagonista debe enfrentarse a otros problemas y poco a poco se desarrolla algo más de su historia, conectando todo con cuentos populares y leyendas urbanas que todavía no habían tenido presencia en la trama central de la colección “Fábulas”.

En esta ocasión no es Bill Willingham el que da forma al guión sino el tándem formado por Matthew Sturges y Dave Justus, con artistas de la talla de Travis Moore, Shawn McManus, Eric Nguyen y Steve Sadowski para acompañarlos. Y ese cambio es lo que hace que nuevas ideas puedan entrar en juego y que Lobo, que sigue siendo el mismo Lobo que a lo largo de “Fábulas” se ha comido varias escenas desbordando carisma, pueda explorarse desde otro punto de vista.

Lo planteado en el primer volumen empieza a coger forma y a desarrollarse hasta el final que nos han preparado, aunque no hay que perder de vista que pese a ser una especie de spin-off de la serie principal, si esta es tu primera incursión al mundo de “Fábulas” tan vez estés tan perdido como Feroz intentando resolver el caso.

 

[Reseñas] Liga de la Justicia: La Guerra de Darkseid – Nuevos dioses

por | 12 de mayo de 2017

Portada de Liga de la Justicia: La Guerra de Darkseid - Nuevos dioses

Edición original: Justice League: Darkseid War: Batman, Superman, Flash, Shazam!, Green Lantern, Lex Luthor núm. 1 USA
Fecha de salida: Abril de 2016
Guión: Francis Manapul, Peter Tomasi, Rob Williams, Steve Orlando, Tom King
Dibujo: Bong Davo, Evan Shaner, Fernando Pasarín, Jesús Merino, Scott Kolins
Formato: Tomo rústica, 152 páginas
Precio: 14,50 €

Regresamos al Nuevo Universo DC, más o menos un año atrás, para echarle un vistazo a la publicación de “Liga de la Justicia: La Guerra de Darkseid – Nuevos dioses”, que recopila la curiosa conclusión de la Guerra de Darkseid contra el Anti-Monitor y las consecuencias que tuvo para sus protagonistas, los miembros de la Liga de la Justicia, ahora convertidos en dioses. Batman, Superman, Flash, Shazam, Green Lantern y Lex Luthor se han convertido en los nuevos dioses del conocimiento, del acero, de la muerte, dios de dioses, de la luz y de Apokolips, cambiando radicalmente sus papeles en el mundo y en algún caso su punto de vista respecto a todo.

Un tomo que, con seis especiales dedicados de forma individual a cada uno de los personajes mencionados, complementa lo que ocurre en las páginas de la colección principal “Liga de la Justicia” y, sin llegar a ser algo imprescindible, sí que aporta suficiente luz como para que los que quieren saber más sobre lo que le ocurrió a los héroes tras el choque de titanes y cómo son capaces de gestionar sus recién adquiridos poderes omnipotentes.

La idea, no exenta de polémica por lo radical que puede parecer darle poderes de dios a personajes que habitualmente usan poco más que su intelecto para resolver conflictos, aprovecha varios temas interesantes y los convierte en un punto de partida con el que se plantean nuevas dudas para el futuro mientras cada uno de los personajes usa los poderes de la forma que considera más adecuada o según le permita su nueva condición: Batman captura criminales antes de que cometan delitos, Superman se ha convertido en un ser oscuro sin moral o consciencia, Flash se fusiona con el Corredor Negro y la muerte quiere un tributo, y así podríamos seguir con los demás.

Como decimos, una apuesta controvertida que supo ganarse a sus fans por su originalidad, por probar cosas diferentes y por recorrer un camino inexplorado pese a que todos sabíamos que algo así no duraría mucho y que los personajes acabarían volviendo a ser lo que eran.

 

[Reseñas] El Intrépido Batman: ¡Truco o trato!

por | 10 de mayo de 2017

Portada de El Intrépido Batman: ¡Truco o trato!

Edición original: The All-New Batman: The Brave and the Bold núms. 9 a 12 USA, Tiny Titans núm. 39 USA (Historia corta)
Fecha de salida: Enero de 2017
Guión: Sholly Fisch, Art Baltazar, Franco
Dibujo: Rick Burchett, Darío Brizuela, Ethen Beavers, Art Baltazar
Formato: Tomo rústica, 96 páginas
Precio: 8,95 €

El espíritu más clásico y desenfadado de Batman sigue vivo con la última de las adquisiciones al catálogo de ECC de la cabecera “El Intrépido Batman”, “El Intrépido Batman: ¡Truco o trato!”, un tomo que una vez más recopila cuatro números con historias completamente independientes y unas páginas al final de la curiosa apuesta infantil “Pequeños Titanes”. Esta vez procede más que nunca hablar del espíritu de la colección por la mini-historia centrada en Halloween, festividad que año tras año se abre más camino en tierras españolas y que en Estados Unidos siempre tiene un papel destacado en todo tipo de medios. Zatanna acompaña a Batman en dicho arco para resolver juntos un misterio mágico que se aprovecha de la noche de brujas para hacerlos ir de un lugar a otro mientras nos presentan a algunos de los personajes del plano mágico y místico de DC, tanto héroes como villanos.

Pero no veremos solo magia en esta entrega, ya que también tenemos una historia en la que Batman acompaña a Hawkman por el espacio para entregar a un peligroso criminal y otra en la que el hombre murciélago debe viajar al pasado para desbaratar los planes de Ra’s al Ghul. Sin embargo, el corazón del recopilatorio, la historia que mejor refleja lo que simboliza Batman, es la del secuaz que se ve obligado a huir una y otra vez y que lo único que busca es una oportunidad de darle una mejor vida a su familia.

Cuatro nuevas historias que hacen honor al Batman más desenfadado y alegre de la serie animada en la que se basan estos cómics y que una vez más rinden homenaje a la extensa (y a veces desconocida) galería de personajes de DC sin tener ningún miedo en presentar a cualquiera de ellos y hacerlo como si tuvieran tanto peso como los más populares.

 

[Reseñas] Fábulas: Edición de lujo – Libro 11

por | 9 de mayo de 2017

Portada de Fábulas: Edición de lujo - Libro 11

Edición original: Fables Deluxe Edition Book 11 (Fables núms. 86- 100 USA)
Fecha de salida: Diciembre de 2016
Guión: Bill Willingham, Mark Buckingham
Dibujo: Adam Hughes, Bill Willingham, Chrissie Zullo, Dave Johnson, David Lapham, Iñaki Miranda, J.H. Williams III, Jim Fern, Joau Ruas, Kate McElroy, Mark Buckingham, Steve Leialoha
Formato: Tomo cartoné, 464 páginas
Precio: 39,50 €

Después de un volumen que casi podía considerarse como algo completamente independiente y alejado de la trama principal de “Fábulas”, recopilando “El gran cruce de Fábulas” en un solo tomo, volvemos al redil y retomamos la guerra de los protagonistas contra su poderoso enemigo en Nueva York. De esta forma, nos centramos en “Fábulas: Edición de lujo – Libro 11”, entrega que ECC publicó a finales de 2016 que y recopila desde el número 86 hasta el 100, dejándonos ya con el segundo tercio de la colección completo en este formato. Estos números abarcan los arcos “Brujas” y “Rosa Roja” así como los capítulos “Ciudad Oscura” y “Combate singular”, este último correspondiente al número 100 de la colección y por ese motivo concebido como algo especial, ambos de cierta trascendencia en la trama.

Bill Willingham vuelve a la carga con una historia llena de sorpresas y reinvenciones de los cuentos tradicionales para mostrar que incluso después de un centenar de números esta colección sigue en plena forma y dispuesta a que el lector sea incapaz de dejar de pasar las páginas. Y lo hace con diferentes subtramas que sirven para presentarnos números con mucha magia y un par de arcos paralelos que convergen en un gran final con un esperado enfrentamiento, devolviendo a Rosa Roja su protagonismo y potenciando la gran máxima de la colección sobre la reinvención de los cuentos populares, perfectamente reconocibles y a su vez completamente renovados con una mezcla entre esos dos conceptos que sigue funcionando a la perfección.

Con la guerra contra el Adversario terminada, hay una parte de la serie que ha perdido su razón de ser y pese a eso sigue funcionando a la perfección. Willingham sabe como explotar el potencial de sus personajes para seguir despertando el interés del lector y así poder plantear nuevos conflictos, como si de una nueva temporada se tratara. Mismos personajes que siguen desbordando carisma, nuevos desafíos llenos de buenas ideas. La fórmula se mantiene y sigue igual de fresca que en los primeros números.

 

[Reseñas] Wonder Woman: Carne

por | 8 de mayo de 2017

Portada de Wonder Woman: Carne

Edición original: Wonder Woman núms. 23.2 USA, 24-29 USA
Fecha de salida: Febrero de 2017
Guión: Brian Azzarello
Dibujo: Cliff Chiang, Goran Sudžuka, Aco
Formato: Tomo cartoné, 176 páginas
Precio: 17,95 €

Recopilando en un mismo volumen prácticamente todo lo comprendido en las entregas séptima y octava de la edición rústica publicada por ECC entre finales de 2014 y principios de 2015, a las puertas del lanzamiento del coleccionable que recopilará toda la etapa de Brian Azzarello y Cliff Chiang, le echamos un ojo al último de los tomos en cartoné de “Wonder Woman” que abarca esta etapa. La susodicha termina en el número 35 de la serie y aún quedan seis números para llegar a ese final en esta edición, y un tomo más, pero no nos desviemos.

Este “Wonder Woman: Carne” empieza con Diana asumiendo sus nuevas obligaciones como Diosa de la Guerra, o al menos intentando hacerse a la idea de que Guerra ya no está con ellos y que le toca a ella dar un paso al frente, mientras preparan un asalto al Olimpo para expulsar al usurpador del trono. De forma muy apropiada, el anterior tomo se tituló “Wonder Woman: Guerra” y aunque esta vez el título no nos dé tantas pistas, sí que sirve para darnos pistas sobre uno de los giros que Azzarello ha estado preparando para devolver a alguien al lugar que le corresponde. Además, una curiosa sed de venganza se ha despertado en Discordia y los planes para hacer honor a su nombre más que nunca harán que Diana no pueda confiar en nadie.

La etapa está a punto de cerrarse pero antes de eso queda llegar al gran final. Un gran final que empieza a prepararse en este penúltimo tomo de los cómics de la amazona de Azzarello y Chiang y que, profecías a parte, nos transporta de nuevo a un momento reciente de la historia del personaje que brilló por un enorme potencial y por ser una de las colecciones de DC con mayor personalidad y mejor construcción. Casi nada. Y ya de paso, tenemos uno de los especiales del lejano mes de los villanos centrado en El Primogénito. Una curiosidad que nos ofrece algo más de luz sobre su pasado y ese odio hacia sus semejantes.

 

[Reseñas] Liga de la Justicia: El trono de Atlantis

por | 5 de mayo de 2017

Portada de Liga de la Justicia: El trono de Atlantis

Edición original: Justice League núms 13-17 USA, Aquaman núms. 15-16 USA
Fecha de salida: Diciembre de 2016
Guión: Geoff Johns, Jeff Lemire
Dibujo: Ivan Reis, Paul Pelletier, Tony S. Daniel
Formato: Tomo cartoné, 192 páginas
Precio: 19,50 €

La misma semana que se confirma el inicio de rodaje de “Aquaman”, de momento la única película de DC Entertainment confirmada para estrenarse en 2018, aprovechamos la reedición de “El trono de Atlantis” que nos ofrece ECC, esta vez en tapa dura, para echarle un vistazo a este gran evento del ya finalizado Nuevo Universo DC. La editorial nos dio la oportunidad de leerlo en español hace un tiempo, en una edición encuardernada en rústica que en esta ocasión, además de una encuadernación más cuidada, trae consigo más números de la serie de la Liga de la Justicia.

Así que volvemos al pasado, a un momento en el que Geoff Johns se encargaba de guionizar las cabeceras “Justice League” y “Aquaman” con sumo acierto y en el que DC optó por cruzar las dos colecciones para dar forma a un evento que marcó sus caminos desde entonces. “Aquaman” fue una de las series que vio como su protagonista partía desde cero en el marco de los Nuevos 52, por lo que este evento sirvió para terminar de asentar lo planteado en los primeros números y hacer que Arthur Curry asumiera de una vez por todas su doble rol como protector de la Tierra y Rey de Atlantis.

Aquaman deberá elegir bando cuando sus dos mundos chocan a raíz de un acontecimiento que hace que la tensión entre ambos crezca y Orm, su medio-hermano, decida que es el momento de invadir la superficie con el ejército atlante. Una trama de intrigas, conspiraciones y lucha de poder que sienta como un guante a la mitología de Aquaman y en la que Johns supo desenvolverse como pez en el agua, regalando a los lectores uno de los mejores eventos de todos los que hubo en los cinco años que duraron los Nuevos 52. Tal vez no por su planificación, que incluso unos años después y tras varias relecturas sigue pareciendo un evento precipitado, sino por las buenas ideas del conjunto y el interés general que consigue generar.

 

[Reseñas] Antes de Watchmen: Dr. Manhattan

por | 4 de mayo de 2017

Portada de Antes de Watchmen: Dr. Manhattan

Edición original: Before Watchmen: Dr. Manhattan núms. 1-4 USA (Before Watchmen: Nite Owl/Dr. Manhattan USA)
Fecha de salida: Diciembre de 2016
Guión: J. Michael Straczynski
Dibujo: Adam Hughes
Formato: Tomo cartoné, 120 páginas
Precio: 13,95 €

Manteniendo la premisa de contarnos qué sucedió antes de “Watchmen” a los protagonistas de la obra original, DC quiso explorar la vida del Dr. Manhattan antes de convertirse en un ser omnipotente capaz de cualquier cosa. La gran diferencia radica en que su vida antes de ser el poderoso hombre azul era la de un tipo corriente sin nada destacable. No hay traumas, ni conspiraciones, ni una vida que lo impulsara a convertirse en lo que será después. Jonathan Osterman se convierte en Dr. Manhattan por culpa de un accidente. No es Rorschach. No es El Comediante. Entonces, ¿cómo hacer que un “Antes de Watchmen” tenga sentido con un personaje que poco o nada tiene que aportar al mundo más allá de ser un científico? J. Michael Straczynski encontró la respuesta a eso y en su “Antes de Watchmen: Dr. Manhattan” se explora qué habría pasado si Osterman no hubiera estado dentro de la cámara y expuesto a la radiación que lo convirtió en Manhattan.

El cómic se convierte de esta forma en una oda a las infinitas posibilidades que abren una ventana a universos infinitos, una forma de jugar con la teoría del caos provocando grandes cambios por culpa de pequeños detalles. ¿Y si Osterman no hubiera estado el 20 de agosto de 1959 a las 13:15 dentro de la cámara? ¿Y si una decisión sin importancia lo hubiera cambiado todo? ¿Se quedaría roto el espacio y el tiempo? ¿Se crearía una nueva realidad? ¿Nacería igualmente el Dr. Manhattan?

La filosofía más profunda y la física cuántica se dan de la mano para dar forma a un cómic en el que la palabra se convierte en el centro y el lector debe prestar atención a todas y cada una de las reflexiones que Straczynski quiere hacer. Pero la cosa no se queda ahí y los autores consiguen encajarlo todo como un complemento de la historia original más que como algo independiente, aportando matices y un punto de vista diferente a lo que se narra en la obra de Alan Moore, enriqueciendo más si cabe la experiencia global.

 

[Cómics] Novedades de ECC Ediciones para junio de 2017, primera salida

por | 4 de mayo de 2017

Novedades de ECC Ediciones para junio de 2017, primera salida

Tal y como nos tiene acostumbrados, empezado el mes de mayo y con un mes de adelanto, ECC comparte el comunicado de la primera salida de novedades de junio. Un documento encabezado por la llegada del coleccionable de Wonder Woman de la etapa de Azzarello y Chiang, aunque sin olvidar el resto de cabeceras y ediciones.

Como siempre, mucho Batman y Superman (incluso con una reedición de “La boda de Superman” o un cuento infantil protagonizado por el Caballero Oscuro), presencia destacada de la Liga de la Justicia y sus otros miembros, así como de Harley Quinn y el Escuadrón Suicida, con debut de la miniserie que enfrenta a la Liga con el Escuadrón y la segunda entrega de “Liga de la Justicia / Power Rangers”. A todo esto podemos sumar un integral de “Lucifer”, la habitual ración de Manga y muchas otras sorpresas.

 

[Reseñas] JLA: La nueva frontera

por | 2 de mayo de 2017

Portada de JLA: La nueva frontera

Edición original: DC: The New Frontier Deluxe Edition USA
Fecha de salida: Diciembre de 2016
Guión: Darwyn Cooke
Dibujo: Darwyn Cooke, David Bullock, J. Bone
Formato: Tomo cartoné, 520 páginas
Precio: 43 €

Entre las grandes obras de la Liga de la Justicia de América de las últimas décadas han pasado títulos ilustres conocidos por todos y unos cuantos autores ídem. El fallecido Darwyn Cooke, al que le hicimos un particular homenaje echando un vistazo a su “Superman: Kryptonita”, pertenece a ese selecto grupo de autores que ha dejado su sello personal en el supergrupo más popular de DC y ha ofrecido a los lectores una historia memorable desde un prisma completamente diferente. Al menos desde un punto de vista moderno, aunque sin olvidarse de la ambición de un gran proyecto y del respeto por unos héroes con décadas de historia.

“JLA: La nueva frontera” nos lleva a la década de 1950 en un momento en el que la Segunda Guerra Mundial ha terminado hace poco y los héroes no están demasiado bien vistos por lo sucedido en tan oscuro capítulo de la humanidad. Pero una nueva amenaza aparece en el horizonte y es el momento de que una nueva generación de héroes se alce y recoja el testigo de la generación dorada.

Con esta miniserie, Cooke planteó cómo se imaginaba él la transición entre la Edad de Oro y la Edad de Plata de los superhéroes de DC. Las luces y las sombras de una época en la que los habitantes del mundo necesitaban más que nunca a sus héroes pese a no ser conscientes de ello. Un desfile histórico por las filas de héroes de varias generaciones de DC así como de personajes y personalidades reales que marcaron esa época para contextualizar algo mejor la obra y darle algo más de realismo a la ficción.

Lectura imprescindible del género por su profundidad y por su vuelta a la inocencia y la pureza de los héroes cuando todo el mundo se empeñaba en hacerlos oscuros y violentos, que ha marcado un camino a seguir y se ha desligado de todo lo establecido, reconstruyendo personajes que se habían perdido en deconstrucciones propias y devolviendo al género parte de su brillo olvidado. La nueva frontera es inspiradora, idealista y repleta de esperanza que casa a la perfección con el mundo imperfecto en el que ellos deben brillar y ser el ejemplo admirado por todos.

 

Anunciarse en Blog de Superheroes