Cómics

Edición original: Wonder Woman núms. 15-24 USA, Wonder Woman Annual núm. 1 USA
Fecha de salida: Junio de 2017
Guión: George Pérez, Len Wein
Dibujo: Art Adams, Brian Bolland, Chris Marrinan, Curt Swan, George Pérez, John Bolton, José Luis García-López, Ross Andru
Formato: Cartoné, 312 págs. A color.
Precio: 30,50 €

El pasado marzo ECC Ediciones decidió empezar a recopilar la etapa de George Pérez al frente de la colección de la mujer maravilla, riendas que tomó a raíz del lienzo en blanco que le ofreció “Crisis en Tierras infinitas”. Entonces ya pudimos ver por qué esta etapa es considerada una de las piezas fundamentales para entender a Wonder Woman. Con la publicación del segundo tomo, titulado “Grandes autores de Wonder Woman: George Pérez – Rastros” se termina de recopilar la parte de la colección en la que Pérez estuvo como artista completo, guionista y dibujante a la vez. Este tomo recopila los números 15 al 24 y además el especial primer anual de la serie.

En esta ocasión la princesa Diana ve peligrar su mensaje de paz e igualdad con la aparición de nuevas amenazas como Cisne Plateado o incluso la hechicera Circe, una de las villanas más importantes del personaje. De todos modos los verdaderos problemas llegarán cuando tenga que hacer frente a cosas que no puede controlar como la muerte. Pérez se siente muy cómodo con Diana, su caracterización de ella y el resto de las amazonas las sitúa como el eslabón superior de la humanidad que nos venden en todo momento, unas mujeres con unos firmes ideales y una fe inquebrantable en los dioses pero que aún así dudan, temen y hasta odian, sintiéndose más humanas que algunos de los delincuentes a los que Wonder Woman ha de hacer frente.

Sin un arco recurrente marcado pero sí con ideas de fondo que se van desarrollando sin prisa pero sin pausa, vamos asistiendo a diferentes aventuras independientes entre sí con transiciones muy suave para pasar de una a otra, cada aventura tiene su toque particular, lo que da dinamismo al conjunto y evita que caiga en la repetición y la monotonía en las que sí caían otras colecciones de la época.

Lo destacable en este aspecto es la cruda representación que el guionista hace de los problemas de las drogas con una historia extremadamente realista y que justo a continuación pueda pasar a un relato épico mitológico con todo el panteón olímpico presente sin que pestañeemos. De nuevo, gracias a que los personajes se sienten reales. Hasta los Dioses, magnánimos y todo-poderosos, tienen sus dudas y sus vacilaciones. Los números dedicados a lidiar con el trágico suceso que menciono anteriormente, que no concretaré para no destripar nada, son lo mejor del tomo, toda una muestra de la grandeza de Pérez y su espectacular forma de dejarnos al borde del llanto, empatizamos con Diana y eso se nota.

Edición original: Superman núms. 700 a 711 y 713 a 714 USA
Fecha de salida: Junio de 2017
Guión: Chris Roberson, G. Willow Wilson, J. Michael Straczynski
Dibujo: Allan Goldman, Amilcar Pinna, Diogenes Neves, Eddy Barrows, Jamal Igle, Leandro Oliveira, Travel Foreman, Walden Wong, Wellington Días
Formato: Cartoné, 328 págs. A color.
Precio: 31,50 €

Superman siempre se ha presentado como una figura de esperanza y optimismo, un personaje en el que siempre confiar y capaz de dar unas palabras de ánimo en las situaciones más aciagas pero… ¿puede romperse el hombre de acero emocionalmente? Es más… ¿Debe haber un Superman? Esta idea, explorada recientemente en la gran pantalla, es trabajada a fondo en “Grandes autores de Superman: J. Michael Straczynski – Con los pies en la tierra”.

El último arco del kryptoniano antes de los Nuevos 52 fue diseñado por el guionista J. Michael Straczynski pero, debido a sus compromisos con el primer volumen de “Superman: Tierra Uno” decidió dejar la tarea de guionizar los 14 números aquí incluidos a Chris Roberson, autor de “iZombie”. Este arco se publicó en 2011 después de la aventura de Nueva Krypton en la que Superman recuperó y volvió a perder su mundo, dejando esta historia como una forma de explorar las consecuencias de esos acontecimientos.

Todo empieza cuando Superman es confrontado por una mujer que le hace ver que quizá ha perdido el contacto con la gente de a pie al centrarse tanto en las amenazas que podian destruir el mundo y olvidarse de los problemas del día a día que afectan a los habitantes de la Tierra (más concretamente de Estados Unidos). Para intentar solventar eso, el hombre de acero se embarca en un viaje a pie por territorio estadounidense ayudando allá por donde pasa e intentando conectar otra vez con la humanidad que cree que ha perdido.

Lo mejor de este tomo es la caracterización de Superman que hacen Straczynski y Roberson en gran parte del arco, visiblemente abatido y desganado pero manteniendo la misma convicción por ayudar a la gente que le definen. El ejemplo perfecto de esto que menciono tiene lugar  cuando, en el primer número del arco (después del prólogo), debe evitar que una mujer se suicide, un momento extremadamente emotivo que refleja perfectamente los valores que representa Superman.

A medida que avanza el tomo el personaje va teniendo diferentes encuentros con varios personajes que le intentan ayudar a superar su depresión. Algunos encuentros resultan muy agradables como el que tiene con el escuadrón Superman o con Flash, en los que la idea de legado está muy presente, o la segunda vez que se encuentra con Batman, esta vez con Bruce bajo la máscara y recuerdan, a través de un recurso bastante forzado como es narrar a la vez que estás en una conversación, su verdadero primer encuentro.

En el año 1996, después de décadas de flirteos, relaciones y hasta resurrecciones, Clark Kent y Lois Lane se dieron el sí quiero en un evento especial que afectó, como no podía ser de otro modo, a todas las colecciones que el personaje tenía en activo por aquel entonces.

Desde la editorial se volcaron en hacer esta unión algo realmente especial, la ocasión lo merecía, y para ello publicaron un número especial que fue escrito por un plantel de guionistas bien potente, que incluían nombres como Dan Jurgens, Roger Stern o Louis Simmonson entre otros. El resultado, junto con los números previos y posteriores, fue publicado por ECC el pasado mes de junio en una edición en cartoné bajo el título “La Boda de Superman”.

Empezamos el cómic con Lois y Clark separados debido a la barrera que supone para la pareja los deberes del kryptoniano como Superman. Ambos reflexionan sobre lo mucho que necesitan al otro, con Clark esto sirve de excusa para hacer un repaso de toda su historia de forma algo forzada, vemos desde su nacimiento hasta su compromiso con la reportera, pasando por romances previos como el que tuvo con Lori Lemaris, que aquí aparece bastante, únicamente para que el lector tenga un mínimo contexto de donde viene el personaje.

Por su parte Lois se embarca sin saberlo en un viaje de autodescubrimiento en el que se da cuenta que su felicidad pasa por casarse con Kal-El. Este comienzo deja bien claro que estamos ante un cómic no protagonizado por Superman o por Lois, sino por Lois y Clark. La pareja es la pieza central alrededor de la cual se mueve todo el relato y vemos todas sus facetas: la romántica, por supuesto, la reportera y también la guerrera, les vemos pelear codo con codo en un momento en el que Superman no tenía sus poderes.

El plato fuerte del tomo lo pone el one-shot dedicado a la boda en sí, como era de esperar. Jurgens y compañía consiguen captar toda la emoción de un evento histórico para el que todo el mundo se está volcando. Es un momento para la alegría y la diversión, por lo que no sorprende que esa parte del tomo tenga un tono que busque la conciliación y rehuya la tensión de la clásica aventura superheroica, hay espacio para que todos los personajes que han formado parte de la vida de la pareja den su enhorabuena al dúo, incluso tenemos un gran momento en el que Batman le hace el mejor regalo posible a su compañero de aventuras. Impagable.

Este 19 de octubre se lanza la 37^a aventura de Astérix y Obélix. En ella, los galos viajarán una vez más a tierras extranjeras.

En “Astérix en Italia” (“Astérix et la Transitalique” en su versión original y “Asterix And The Chariot Race” en Estados Unidos), Astérix y Obélix viajan a la Italia antigua, para contarnos cómo los pueblos itálicos tratan de conservar su autonomía mientras ven con malos ojos los intentos de dominación de Julio César y sus legiones.

A diez días de su lanzamiento, recibimos otro vistazo al cómic, revelándose la portada, la imagen de interior en donde esta vez se marca Italia como lugar de la acción, y una página del interior.

Scott Snyder lleva trabajando con Batman desde hace ya muchos años, tuvo una larga etapa en la serie regular del personaje y se ha encargado de otros proyectos como “All-Star Batman” o “Metal”, el último gran evento de DC. Pero el guionista quiere seguir trabajando en otros proyectos y ha anunciado la que él califica su última historia con el Caballero Oscuro en mucho tiempo, “Batman: Last Knight”.

Colaborando de nuevo con Sean Murphy (con quien ha trabajado en series como “The Wake” o “American Vampire”), esta serie nos mostrará a un Batman que despierta y ve que ha rejuvenecido y se encuentra en un mundo muy cambiado.

Despierta en un mundo devastado, post-apocalíptico, y se ve obligado a salir a rastras de esta Gotham que está en ruinas. Tiene la cabeza del Joker atada a su cinturón pero sigue vivo y no para de decirle “Debes moverte, ¡chaval!”. Tiene a una Wonder Woman anciana, un Superman bebé… es mi particular “El lobo solitario y su cachorro” pero con Batman.

Snyder comenta que ha hablado con Grant Morrison sobre cómo escribir héroes icónicos como el cruzado de la capa y le dijo que debe darle un nacimiento y una muerte y, pese a que esto no es una muerte, sí que es el capítulo final de su versión de Batman.

De momento no se han dado más detalles de cuando llegará este “Batman: Last Knight”.

Vía información | CBR

La New York Comic Con nos ha dejado otro anuncio de serie regular para el universo Marvel Cómics. Al Ewing y Mike del Mundo se unirán para trabajar en Inhumans: Judgment Day, que se lanzará en el próximo enero en Estados Unidos.

En palabras de Ewing, esta serie es la “piedra angular” de la historia de los Inhumanos que han venido contando, pues unirá las historia de los Inhumanos para un gran final.

En la New York Comic Con DC Comics ha llevado “Doomsday Clock”, que es su gran evento para los próximos meses. El cruce entre el universo DC y Watchmen está todavía a un mes de que llegue pero Geoff Johns ha dado a los asistentes a la convención un primer vistazo en forma de seis páginas en las que vemos el trabajo que él y Gary Frank han estado llevando a cabo.

Advertimos de importantes spoilers.

El otro día se avanzaban nuevas colecciones para el universo Marvel Cómics con las portadas de Rise of the Black Panther, Rogue & Gambit y Legion. Estas dos últimas del universo mutante eran las que menos detalle recibían, no sabiéndose siquiera cuál sería su equipo creativo.

En el panel de anoche en la New York Comic Con, el editor en Jefe de Marvel Cómics, Axel Alonso, habló de estas nuevas colecciones, además de anunciar una serie de Weapon H.

En primer lugar, Kelly Thompson (Hawkeye) y el artista Pere Perez (Deadpool vs. The Punisher) será el equipo creativo de la serie Rogue & Gambit, al que se unirá el artista Kris Anka (Runaways) para las portadas.

Por su parte, detrás de la serie Legion estará Peter Milligan (X-Force) y Wilfredo Torres (Moon Knight)

En ambos casos, hablamos de miniseries de cinco número que se lanzarán en Estados Unidos en enero de 2018, en el caso de Rogue & Gambit, y en febrero de 2018 en el caso de Legion.

Como decíamos, a estas, se le suma la serie centrada en Weapon H, personaje que fue el resultado de combinar el ADN de Hulk y de Lobezno y que tuvo su debut en Totally Awesome Hulk #22 en 2015. De momento no han revelado su equipo creativo, pero sí han dicho que es una idea que tienen desde hace 8 años y posiblemente salga a partir de marzo.

Si bien su lanzamiento estaba programado para este noviembre, debido  a las consecuenias del huracán, “Batman And The Signal” retrasa su lanzamiento hasta 2018. La miniserie llegará probablemente a partir del mes de enero.

El adolescente Duke Thomas sale de la sombra de Batman para asumir su propia identidad: The Signal.

Detrás de la serie están los escritores Scott Snyder y Tony Patrick, con arte de Cully Hammer.

Batman puede ser dueño de la noche, pero con nuevos villanos emergentes durante el día, necesita un aliado para defender la ciudad cuando él no puede. Sólo un adolescente está a la altura del desafío, Duke Thomas. Después de meses de entrenamiento, está listo para salir de la sombra del murciélago para convertirse en su propio tipo de héroe. Conoce al nuevo protector de Gotham City: ¡The Signal!

Mientras Bruce Wayne cumple sus obligaciones corporativas en Wayne Industries, Duke Thomas (a.k.a. the Signal) abraza su papel como protector de día de Gotham City mientras combate una mortal galería de granujas. ¿Podrán estos villanos adolescentes estar conectados al reciente auge de la población metahumana en Narrows? Para averiguarlo, The Signal debe aprender a trabajar con un tipo diferente de aliado … el GCPD!

Vía información | Bleeding Cool

Marvel Cómics ha anunciado la llegada en enero de 2018 de tres nuevas series de cómics. Dos de ellas corresponden al universo mutante, y únicamente se conocen sus títulos y portadas. No se ha entrado en detallar los equipos creativos o los argumentos. Éstas son una de Legion, y otra centrada en Rogue & Gambit.

Además de esto, se anuncia el cómic Rise of the Black Panther, detrás del cual estará Evan Narcisse, periodista del mundo del cómic. De esta sí se han dado detalles de la trama, para avanzar que será una precuela.